1990’erne: Genreblanding og ny teknologi
1990’erne var et årti præget af genreblanding, teknologisk udvikling og en øget globalisering af musikken. Det var en tid, hvor musikken blev mere tilgængelig, og kunstnere begyndte at eksperimentere med nye lyde og ideer.
Grunge og alternative genrer
• Grunge-genren opstod i begyndelsen af 1990’erne og blev hurtigt en af de mest populære genrer. Bands som Nirvana og Pearl Jam var de dominerende kræfter i grungebevægelserne, som kendetegnedes ved rå, uslebne lyde og et oprør mod etableret musik.
• I Danmark begyndte D-A-D, Superheroes og Spleen United at eksperimentere med alternative rock- og grunge-lyd, der appellerede til et ungt publikum, der ønskede noget anderledes og mere autentisk.
Hip-hop og rap
• Rap og hip-hop opnåede en mainstreamstatus i 1990’erne, og kunstnere som Tupac Shakur, The Notorious B.I.G. og Dr. Dre var centrale i at forme denne genre.
• I Danmark blev hip-hop genren hurtigt populær, med kunstnere som MC Einar og Suspekt, som var med til at introducere den danske musikscene for hip-hop og rap med skarpe samfundsbeskrivelser og ofte provokerende tekster.
Teknologiske fremskridt
• CD’en blev den dominerende musikmedie, og internettet begyndte at ændre måden, folk købte og lyttede til musik på. Samtidig blev der lavet store fremskridt inden for digital musikproduktion, hvilket gav flere kunstnere adgang til professionelt udstyr.
• I Danmark begyndte mange musikere at optage deres musik hjemme i egne studie-setup, hvilket gjorde produktionen billigere og gav dem mere kontrol over deres egen lyd.
Danske kunstnere
Internationale Kunstnere
1990'erne var kendetegnet ved en blanding af musikgenrer og en stor diversitet i stil.
Grunge blev populært med en mere rå, autentisk lyd.
Hip-hop blev mainstream og bragte dybere narrativer ind i musikken.
Popmusik blomstrede med en række nye grupper og solokunstnere, mens alternative rock og britpop også nødt anerkendelse.
R&B fortsatte med at appellere til masserne og fik stor kommerciel succes.